большая тёрка

Обсуждают в коллекции

Фильм «Фонтан» 81


Тёрка в тагах


Сейчас обсуждают

Gordon34 → Реальные пацаны (2010–2013) [TVRip] 1511

На странице: 24 48 96

Большая Тёрка / Мысли /

ВыставкиX

  1. Киноклуб
  2. Меломаны
  3. Геймеры
  4. Софтклуб
  5. Книгоманы
  6. Кулинары

nik8888

Открылась коллективная выставка живописи «12ый год»

Выставки

То, что гусеница назовет Концом света, Мастер назовет бабочкой.

Ричард Бах, «Иллюзии».

24 октября в Городском центре изобразительных искусств (Свердлова,13) состоялось открытие коллективной выставки «12-й ГОД». Выставка продлится до 11 ноября.

Мероприятие посетили самые разные гости: взрослые и дети, люди искусства и других профессий, поклонники новосибирской живописи, журналисты, молодые художники, воспитанники художественных школ, всего около 100 человек.

Концепция выставки раскрывает теорию о том, что двенадцатый год каждого столетия несет в себе значимые для мировой истории события. Работы участников выставки — лучших Новосибирских художников и их учеников — представляют данные события в необычной художественной трактовке.

На открытии прозвучали попурри на темы мюзиклов Э. Л. Уэббера в исполнении ансамбля студентов НГТИ, под руководством И.Б. Тюваева.

Время работы Галереи: с 11 до 19, пн., вт. — выходной

Выставка работает с 24 октября по 11 ноября 2012 г.

Автор идеи выставки — А. Шуриц

Куратор — М. Паршиков

Комиссар выставки — С. Гребенников

Куратор от ГЦИИ: — О. Додонова

Экспозиция представлена в залах № 3–6 (2 этаж)

Тел.: (383) 223–59–55


nik8888

Выставки первой половины октября в ГЦИИ.

Афиша, Выставки

Здравствуйте, уважаемые друзья!

Представляю вашему вниманию информацию о выставках, которые проходят в ГЦИИ в первой половине октября!

Стоимость посещения выставок:

Основной билет – 70, льготный – 30.

Возможна организация экскурсий. Оптом дешевле – от 50 до 30 руб./чел.

Наш график работы – с 11 до 19, выходные – пн., вт.

Выставки в период с 3 октября по 21 октября:

Персональная выставка Булавко В.С. «Пейзажи Сибири и Алтая», залы № 1, 2 (Открытие 5 октября в 16.00).

Василий Булавко в 1960 г. окончил студию при Союзе художников СССР под руководством В.В. Титкова. Основная сфера жанровых пристрастий – пейзаж, натюрморт, портрет. Среди наиболее известных работ – пейзажи Сибири, Горного Алтая, Крыма, картины: «Русские матросы», «Радист Тихоокеанского флота Пономаренко В.С.».

Все работы художника выполнены в реалистической манере. Наполнены безграничной любовью автора к природе, величественным Сибирским просторам, а также желанием передать и оставить зрителям на долгие годы все впечатления, связанные с жизнью. Его работы просты и понятны любому зрителю.

Переделывать мир не в его стиле, да и вряд ли это возможно. Показать зрителям мир своими глазами и оставить в их сердцах след - вот задача автора. Выставка несет в себе сборный, ретроспективный характер, представлены живописные работы.

Василий Булавко, член союза художников России, участник областных, зональных, республиканских и всесоюзных художественных выставок.

Произведения автора экспонируются в музеях Вооруженных сил СССР, Тихоокеанского флота. Также работы находятся в частных коллекциях Германии, США, Канады, Польши, Австрии, Японии, Финляндии, Израиля, Новой Зеландии, Китая.

Художественная выставка памяти Василия Кирьянова «Неизвестный Кирьянов», зал№3 (Открытие 4 октября в 17.00).

Имя художника хорошо известно российским искусствоведам. Родился в Красноярском крае, в крестьянской семье. В 1943 г. призван в ряды СА, участник ВОВ. Освобождал от фашистов Австрию и Венгрию. Один удерживал оборонительный рубеж, когда погиб весь личный состав его роты. За что был представлен к награде: ордену Славы. Демобилизован в 1950 г.

В 1961г. окончил живописный факультет Ленинградского института живописи, скульптуры и архитектуры им И. Репина по классу монументальной живописи (в мастерской профессора А.А. Мыльникова). Получил направление на работу в художественный фонд Новосибирской организации союза художников. Участник областных, зональных, республиканских и всесоюзных художественных выставок.

С 1988 г. по 2011 г. профессор кафедры живописи НГПУ. За долгую педагогическую деятельность награжден медалью «Почетный работник Высшего профессионального образования».

Василий Кирьянов внес большой вклад в улучшение внешнего облика нашего города. Выполнив ряд мозаичных панно и монументально-декоративных работ на стенах городских зданий.

Выставка открывает Кирьянова с другой стороны, еще и как прекрасного рисовальщика. Представлена графика художника из домашнего архива его семьи.

Портреты, зарисовки, жанровые сцены, наброски в разных техниках (акварель, темпера, тушь, пастель) рассказывают нам историю жизни автора. Экспозиция охватывает разные года и периоды творчества.

Художественная выставка Курячий А.А., Кудинова Н.В., залы № 3,5, 6 (Открытие 3 октября в 16.00).

На выставке будут представлены живописные и графические работы авторов, выполненные в различных техниках. Зрители смогут увидеть реалистические пейзажи, декоративно написанные цветы и жанровые композиции. Абстрактные работы также не оставят никого равнодушным. Выставка носит сборный ретроспективный характер.

Кудинова Наталья родилась в 1980г. в г. Заринске Алтайского края. В 2004г. окончила Новосибирскую Государственную Архитектурно- Художественную Академию на отделение монументально-декоративного искусства. Наталья работает в технике масленой живописи, любимыми жанрами художниками стали пейзаж и натюрморт . Она – участник городских, областных и международных выставок.

Алексей Курячий родился в 1959г. в г. Славгороде Алтайского края. В 1982 г. окончил в Новосибирский Государственный педагогический институт на художественно - графический факультет. Дипломная работа «Стройотрядовцы» была представлена на Всероссийской художественной выставке в г. Москве в Манеже. В 1995г. принят в члены Союза Художников России. В 2001г. награжден золотым знаком "Золотая палитра" за активную творческую деятельность и вклад в развитие отечественного изобразительного искусства.

Алексей – мастер, за плечами кото­рого не только «школа», но и кро­потливый труд. Работы автора выполнены в различных жанрах и техниках. Многие картины художника появились после поездок по стране и за ее пределы. Алексей постоянный участник городских, областных, региональных, Всероссийских и международных выставок. Провел более 20 персональных выставок. Работы находятся в музеях Сибири, в частных коллекциях России и за рубежом.

На выставке представлено более 50-ти работ авторов.

Наши контакты:

Ул. Свердлова, 13,

223-59-55,

http://dcii.ru

Присоединяйтесь к нам в интернете, где вам удобнее:

http://vk.com/art_and_the_city

http://www.facebook.com/groups/230001333792324/

http://www.odnoklassniki.ru/group/50912656294076

http://www.cn.ru/terka/nik8888/

http://gcii.livejournal.com/


nik8888

Выставки в мае_ГЦИИ

Выставки

3.05. – 20.05.12

ПАМЯТЬ

Ссылка на мероприятие «вконтакте»: http://vk.com/event38513781

Автор идеи - Андрей Иванович Лашков, председатель Новосибирского регионального отделения Союза фотохудожников России, заслуженный работник культуры РФ, фотохудожник Международной федерации фотоискусства FIAP. Участие в реализации проекта принял новосибирский фотограф Евгений Иванов победитель и лауреат международных и российских фотоконкурсов.

Идея фотопроекта «Память» родилась в 2005-м году в канун празднования 60-летия Победы Советского народа в Великой Отечественной войне 1941-1945 годов. С 2005-го года два этих новосибирских фотохудожников целенаправленно работают над фотопроектом «Память», запечатлевая оставшихся в живых ветеранов ВОВ. В своих работах авторы осознанно приняли решение отказаться от парадно-показушного подхода к теме и сконцентрироваться на психологии каждого отдельно взятого человека и общих вопросах смысле человеческого бытия. Практически все съёмки проводились в квартирах ветеранов, что дало возможность показать жизнь этих людей изнутри и максимально откровенно. В рамках проекта получилось несколько фотографических серий: «Солдаты Победы» - это крупно плановые с максимально приближенными к зрителю глазами, портреты немолодых людей осознанно решены в технике «низкого ключа» и жёсткой проработки фактуры; «Спасённое детство» синтетический продукт - монтажный и очень образный. В работах умело сочетаются крупно плановые портреты ветеранов и работы из большого известного выставочного цикла Андрея Лашкова «Детство». Соединённые вместе два полюса человеческой жизни – детства и старости, придаёт работам сильную эмоциональную выразительность и понятную каждому смысл борьбы этих людей, а также фотографии из серии «Фрагменты частной жизни ветеранов ВОВ» и « Чёрно-белая память».

Авторам удалось сохранить такт и уважение к своим героям и не переступить ту тонкую грань, отделяющую бескомпромиссный взгляд на неприукрашенную действительность и тем, что называется «чернухой» и спекуляцией на социально-острой тематике. Некоторые работы получились достаточно жёсткими, но их художественная выразительность, заставлявшая наворачиваться слезы у пожилых зрителей, оправдывала авторский подход.

Несмотря на жанровое и авторское разнообразие, вся выставка смотрится как единое целое как Гимн силе Человеческого Духа.

Работа над проектом продолжается. На выставке будут показаны только новые работы, сделанные в 2012 году.

4.05. – 21.05.12

Юбилейная выставка Евгения Лукина

Ссылка на мероприятие «вконтакте»: http://vk.com/event38513946

Художник родился 21 октября 1946 года в г. Новосибирске.

В 1972 году окончил архитектурный факультет Новосибирский инженерно-строительный институт им. В.В.Куйбышева. Учился у А.В. Кузьмина, Л.К. Минерта, В.П. Токарева, А.Н. Никольского, С.Н. Баландина, В.В. Телишева.

С 1970 по 1980 гг. преподавал на художественно-графическом отделении педагогического училища №2. С 1995 года преподает на кафедре "рисунок, живопись, скульптура" Новосибирской государственной архитектурно-художественной академии, с 2007г. – профессор.

С 1993 г. - член Союза художников России.

Диапазон творчества Евгения Лукина широк: живопись, графика, декоративно-прикладное искусство, монументальная живопись, скульптура, плакат, дизайн и архитектура.

Занимаясь педагогической деятельностью, художник является автором ряда методических пособий по монументальному декоративному искусству и других публикаций, имеет дипломы и авторские свидетельства в области дизайна, архитектуры и плаката.

В работах Евгения Лукина присутствует сила, пластика, манера письма по-этюдному свободна. Мазок широк, пастозен. Из известных живописцев выделяет для себя русских импрессионистов (Николай Фешин, Константин Коровин). Из графиков предпочитает Ивана Билибина (характерны чёрные орнаментальные линии, четко ограничивающие цвета и задающие объём)…

В экспозиции представлены живописные пейзажи, натюрморты, жанровые работы, книжная графика, плакат и др. «Я в принципе делаю все, а тема и материал подсказывают свой стиль. Так же не маловажно настроение и вдохновение, которые в дальнейшем задают ритм письма» - говорит Евгений Борисович.

Участник многочисленных художественных выставок - международных, всесоюзных, всероссийских, республиканских, региональных, областных, групповых и персональных.

Принимал активное участие в конкурсах по проектированию интерьеров в городах Сибири и Дальнего Востока.

Произведения художника хранятся в музеях и частных собраниях Австрии, Великобритании, Польши, ФРГ, Франции и Финляндии.


nik8888

Николай Грицюк. 90 лет со дня рождения.

Выставки

10 февраля в 17.00 в Городском центре изобразительных искусств (ул. Свердлова, 13) состоится открытие выставки, посвященной 90-летию со дня рождения знакового для Новосибирска художника Николая Грицюка (1922 – 1976). Выставка продлится до 4 марта 2012 г.

В экспозиции представлено 84 произведения (акварель, гуашь, темпера), охватывая период 1960 – 1976. Это серии «Новосибирск», «Моя Москва», «Переславль-Залесский», «Ленинград», «Кузбасс», «Таллинн», «Крым-Гурзуф» и «Фантазии», а также прижизненные фотографии и фильм Е. Огибенина.

Николай Грицюк — культовое имя для Новосибирска. Его мастерская в 60-70 годы была центром притяжения для творческих людей и ученых нашего города, гостей из других городов и из-за рубежа. Он стал одним из лучших мастеров изобразительного искусства Сибири второй половины ХХ века. Его имя стало почти легендой, он оказал огромное влияние на искусство 60—70-х, в циклах живописных акварелей и темпер разрабатывая свой вариант абстрактно-сюрреалистического авангардизма.

Работы Николая Грицюка находятся в Государственной Третьяковской галерее, Русском музее, музее Людвига (Аахен), музее Альбертина (Вена), в государственных художественных музеях Новосибирска, Новокузнецка, Кемерово, Омска, Томска, Красноярска, Барнаула.

О нем изданы монографии в Москве (1973), Лейпциге (1984), Париже (1991), сборник воспоминаний, Новосибирск (1987), биографическая книга «Я пишу настроения» Новосибирск, 2005.

В залах № 1-4 будут представлены работы Н.Д. Грицюка из частной коллекции Тамары и Анатолия Грицюк. В залах №5,6 – фотографии и видеоматериал из семейного архива.

Выставка продлится до 4 марта 2012 г.

Стоимость входа на выставку – 70 руб., 30 руб. - льготный . В день открытия – вход СВОБОДНЫЙ.

Телефон для справок: 223-55-59 (Олеся Додонова – куратор проекта)

Встреча вконтакте: http://vk.com/event34788218

Группа вконтакте: http://vk.com/club19053224

«В советском искусстве 60-70 годов творчество Н.Д. Грицюка представляется явлением необычным, в какой-то мере выпадающим из общего течения. Необычность видится в особом характере его художественного мышления, прибегающего к ассоциациям и уподоблениям, символам и гротеску. Грицюк не избегал натурного письма. С этого собственно и начиналось его формирование как художника. Натурное искусство продержалось в его пристрастиях всю жизнь, составляя параллельный поток искусству ассоциативному. Художнику порой трудно было отдать предпочтение какой-либо из двух страстей. Они равно уживались в его художественном воображении, доставляя ему чистую радость творчества. С дистанции времени видно, что стихией Грицюка было не натурное искусство, а искусство воображения, фантазии, домысла, неисчерпаемый источник которого побуждал фонтанировать его творческое сознание» - В. Манин (из вступительной статьи в монографии Nikolai Grizjuk, Insel-Verlag, Leipzig, 1984)


nik8888

Выставки января в ГЦИИ.

Выставки

Друзья, приглашаем вас на выставки в январе в Городском центре изобразительных искусств.
С 18–19 января по 5 февраля пройдут три персональные выставки:

Л.В. Цуканова‑Белянская. Живопись.
Открытие 18 января 2012 в 17.00 (Зал №3,4)

А.С. Копылов. Живопись. Графика.
Открытие 19 января 2012 в 16.00 (Зал №1,2) .

Персональная выставка. А.Н. Тимошенко. Живопись. Графика
Открытие 19 января 2012 в 17.00 (Зал №5,6)

Подробности и примеры работ участников можно посмотреть вконтакте: http://vkontakte.ru/event34261003

2 комментария

nik8888

Выставки в конце декабря в ГЦИИ.

Выставки

Мы тут как-то заикались о том, что до конца декабря в ГЦИИ свободный вход на все - концерты, спектакли, выставки... И это ПРАВДА! Ловите информацию про бесплатные выставки:

1. Художественный передвижной проект «Дорожная карта» («АРТ-контакт территорий:Азия + Европа»)
Время проведения выставки: с 21 декабря 2011 г. по 15 ноября 2012 г.
До конца декабря – вход свободный!
Передвижной проект «Дорожная карта» - это, прежде всего, художественный диалог Азии и Европы, Востока и Запада. Художественное пространство едино, пускай и различны религия, национальность, менталитет участников проекта. У нас один общий язык –язык искусства. И, говоря этим языком, человек может путешествовать по всему миру. Так давайте же общаться, двигаться и передвигаться по городу, городам, планете… и не лишать себя столь благотворного для дальнейшего творчества опыта АРТ-путешественника!
В проекте принимают участие художники из Тывы, Бурятии, Новосибирска, Москвы и Санкт-Петербурга. Проект является открытым и, по мере его передвижения по городам России и Зарубежья, будет расширять географию участников. Направления творчества могут быть различными: живопись, графика, скульптура, фотография, декоративно-прикладное искусство, инсталляции.
Уникальность проекта «Дорожная карта» именно в его путешествии (передвижении) в пространстве России и Зарубежья, территориально - живой, многоликий организм движется, обрастая новыми авторами, идеями, характерами.
Проект стартует в Новосибирске, затем экспозиция движется на восток, оттуда в Москву, Санкт-Петербург, Мурманск. В ближайших планах – Финляндия, Молдова и Чехия.
Проект сопровождается печатными материалами, буклет проекта представляет собой Дорожную АРТ-карту. Здесь все, как в настоящей карте: маршруты, города, места для ночлега и отдыха, стоянки, где можно пообедать или перекусить.
Приглашаем всех ценителей АРТ-путешествий посетить данный проект,встать у«Штурваласчастья» и загадать сокровенное желание (арт-объект – важный акцент в экспозиции).
Участники проекта:Санду Бортник, Новосибирск – скульптура; Юрий Бернадский, Новосибирск – стихи; Вадим Иванкин, Новосибирск – живопись; Никита Казаковцев, Новосибирск – фотография; Николай Красников, наукоград Кольцово – стихи; Михаил Омбыш-Кузнецов, Новосибирск – живопись; Константин Прусов, Новосибирск – живопись; Наталья Старцева, Новосибирск – живопись; Елена Третьякова, Новосибирск – фотография; Александр Шуриц, Новосибирск – живопись; Егор Тишин, Москва – скульптура; Виктор Вотский-Гаврилов, Санкт-Петербург – скульптура; Семён Платонов, Санкт-Петербург – скульптура; ЗанданДугаров, республика Бурятия – скульптура; Александр Баранмаа, республика Тыва – скульптура; Хеймер-оолДонгак, республика Тыва – скульптура; Белек Кужугет, республика Тыва – скульптура; СылдысОйдул, республика Тыва – скульптура.

2.Живописно-графическое «празднование» дня рождения императора

Время проведения выставки: с 23 декабря 2011 г. по 15 ноября 2012 г.
До конца декабря – вход свободный!


23 декабря в 17.30 в залах Городского центра изобразительных искусств(Свердлова,13) состоится живописно-графическое «празднование» дня рождения японского императора.
Засвидетельствовать свое почтениеосмелилисьновосибирские художники:ВладимирАвдеев, Виктор Бухаров, Сергей Беспамятных, Любава Бутакова, Сергей Гребенников, Вадим Иванкин, Михаил Казаковцев, Валерий Кузнецов, Ирина Макурина, Владимир Мандриченко, Владимир Мартынов,Данила Меньшиков, Сергей Меньшиков,Валерий Нестеров, Юрий Нечаев,Константин Скотников, Виктор Савин, Юрий Третьяков, Валерий Ушков, Елена Честных, Евгения Шадрина - Шестакова, Елена Юдина, Евгений Юсов.
К поздравляющим присоединяется пластический театр танца «KINEMATIC»с выступлением в стиле авангардного японского танца «БУТО».
Каждый из участников преподносит в дар «солнцеликому» свое творение с пожеланиями добра, здоровья, счастья.Какое именно и как – будет оставаться тайной вплоть до открытия выставки…
Идея этого выставочного проекта – не дань чему-то экзотическому. В большей степени, она возникла как замысел(одновременно в нескольких головах)в процессе духовного поиска «самого себя» в огромном живописном пространстве, что отличает настоящих художников. Впрочем, у истового желания осознать свою творческую необходимость, определить свой индивидуальный почерк есть обратная сторона, ведь когда «не вливаешь свежую кровь», невольно возникает опасность запутаться в рефлексии, откуда прямая дорога к творческому застою.
Каждый день мир вокруг нас изменяется, а с ним меняемся и мы. Этому способствует новый опыт, умение мгновенно схватывать ситуацию. Менятьсяво времени и пространстве — это движение в сторону жизни. Как сказалДжеймс Бьюдженталь: «А быть по-настоящему живым – значит быть приговоренным к постоянному развитию, бесконечному изменению...»
Данный выставочный проект отнюдь не попытка создать рецепт от творческого бесплодия, неверия в свои духовные силы. Скорее, это счастливая возможность каждому из участников проекта посмотреть на себя немного иначе, попробовать что-то новое, возможно, не столь характерное для него и суметь представить зрителям.
Многим новосибирцам (и не только) известно творчество представленных авторов, нам понятен и привычен язык, стиль каждого. Замечательно то, что арт-экспериментыих не страшат. Они готовы к переменам. Хотелось бы пожелать каждому художнику не бояться экспериментировать и докапываться до истины осознанно.«С днем рождения!» каждому активному творческому человеку, желающему меняться и не терять при этом чувство юмора.
«Да здравствует рождение императора в каждом!»


Справки по тел. 223-59-55, Олеся Дондокова


DarVer

Чего ждать от EA и Atari на Games Convention?

игровая индустрия, Игровые новости, Games Convention, Выставки

altВыставка Games Convention откроет свои двери уже через десять дней. В связи с чем некоторые издательские дома решили не провоцировать больше публику, а в подробностях рассказать о своих линейках проектов, которые они привезут в Лейпциг.

Итак, первая в списках – Atari. К сожалению, далеко не лучшее финансовое здоровье сказывается на качестве и количестве проектов. Да, такому великому издательскому дому, вероятно, стыдно демонстрировать такую тщедушную линейку игр. Считаем: The Witcher Enhanced Edition, Alone in the Dark для PlayStation 3, GTR Evolution и RACE Pro. Это, кстати, были самые выдающиеся проекты. Особняком стоят игры исключительно для аниме‑сообщества: Naruto: Ultimate Ninja Storm (PS3), Naruto: Ultimate Ninja 3 (PS2) и Dragon Ball Z: Burst Limit (PS3). А вот совсем клиника – это, о ужас, My Horse and Me 2 (Wii, DS) и What’s Cooking? (DS). Собственно, все.

Следующей в списках идет Electronic Arts. Ну, тут проектов в достатке. Помимо того, что американцы привезут обновленную линейку всех своих спортсимов, посетители CG смогут насладиться демонстрациями Mirror’s Edge, The Sims 3, Left 4 Dead, Crysis Warhead, Red Alert 3, Dragon Age, Lord of the Rings Conquest, Dead Space и Warhammer Online: Age of Reckoning. Никто из ожидаемых игр от EA выставку, как видите, не пропустит.

Зато у Ubisoft, которая пока не поделилась списком игр, которые покажет на GC, уже есть потери. Анонсированный на E3, хоррор I Am Alive не появится на Лейпцигской выставке. О причинах такого решения французы ничего не говорят.


Источник: PlayGround.com

1 комментарий
ВКонтактeTwitterFacebook